Αποζημίωση Για Το Ζώδιο
Καλυπτόκλες C Διασημότητες

Μάθετε Τη Συμβατότητα Από Το Ζώδιο

Άρθρο

Οι 25 μεγαλύτερες ταινίες βαμπίρ που έγιναν ποτέ

top-leaderboard-όριο '>

Οι κινηματογραφιστές κάνουν ταινίες σχετικά με τους βρικόλακες σχεδόν από την έναρξη των κινηματογραφικών ταινιών και η δημόσια μας γοητεία με αυτά τα πλάσματα της νύχτας δεν έχει ακόμη εξασθενίσει. Κατά τη διάρκεια των δεκαετιών, έχουμε δει ιστορίες βαμπίρ, από ψυχολογικά δράματα έως κωμωδίες έως τερατώδεις τρόμους, που χρησιμοποιούν αυτούς τους αιματοχυσικούς χαρακτήρες ως μεταφορές για τα πάντα, από τον πλούτο έως την αμαρτία έως τον εθισμό στα ναρκωτικά έως τα σεξουαλικά ταμπού. Στην πορεία, μερικές πραγματικά υπέροχες ταινίες έχουν έρθει. Εδώ είναι οι επιλογές μας για τις 25 καλύτερες ταινίες βαμπίρ όλων των εποχών (με χρονολογική σειρά).

1.Νοσέρτουου(1922)

Το θρυλικό σιωπηλό κλασικό F.W. Murnau είναι διάσημα μια προσαρμογή του Dracula με τους σειριακούς αριθμούς, αλλά αυτό που κράτησε για αυτόν τον πανέμορφο εφιάλτη μιας ταινίας δεν είναι η εξάρτησή του από τη δομή του Dracula. Ακόμα κι αν δεν το έχετε ξέρει ποτέ, γνωρίζετε την εικόνα του Max Schreck ως το βαμπίρ με βελόνες, με τα μάτια με τα μάτια, Orlok, και ο Murnau δεν χάνει ποτέ την ευκαιρία να μεγιστοποιήσει την ακατέργαστη δύναμη της απόδοσης του Schreck. Ακόμα και τώρα, σχεδόν έναν αιώνα μετά την κατασκευή του, η εικόνα του Schreck απλά περπατώντας σε μια σκοτεινή κρεβατοκάμαρα το βράδυ είναι αρκετή για να σας αφήσει δροσερό.

δύο.Δράκουλα(1931)

Υπάρχει ένας λόγος που μπορείτε να ζητήσετε από οποιονδήποτε να κάνει την εντύπωση του Δράκουλα και συνήθως θα ακούσετε τον τόνο του Bela Lugosi, σχεδόν άλλου κόσμου, και δεν είναι μόνο επειδήΟδός Sesameο χαρακτήρας το πήρε και έτρεξε μαζί του. Ενώ ορισμένοι θεατές προτιμούν άλλες εκδόσεις του Count - συμπεριλαμβανομένης της ισπανικής γλώσσαςΔράκουλαγυρίστηκε παράλληλα με την έκδοση Lugosi - η καθαρή, τρομακτική αύρα της αρχικής προσαρμογής Universal Pictures του Tod Browning εξακολουθεί να φέρει ένα παράξενο ξόρκι. Η απόκοσμη σιωπή χωρίς σκορ. τις λεπτές πινελιές της τρομοκρατίας που κρύβονται γύρω από την κύρια πλοκή. και η σοβαρή δύναμη του Lugosi εξακολουθεί να λειτουργεί όλες αυτές τις δεκαετίες αργότερα.

3.Βρυκόλακας(1932)

Το ευμετάβλητο αριστούργημα του Carl Theodore Dreyer μπορεί να κινηθεί λίγο αργά για το σύγχρονο κοινό, αλλά αν αφήσετε λίγο τον σκιερό κόσμο του να εισχωρήσει στην ψυχή σας λίγο, δεν θα φύγει ποτέ ξανά. Γυρισμένο με ελάχιστο διάλογο και συχνά μη επαγγελματίες ηθοποιούς (ο πρωταγωνιστής είναι ο τύπος που χρηματοδότησε την ταινία), ο Dreyer κάνει εξαιρετική χρήση οπτικών ρυθμίσεων διάθεσης για να μεταφέρει έναν συνολικό τόνο φόβου. Από πυροβολισμούς σύννεφων που κινούνται πίσω από τα καιρικά φαινόμενα στον τρόπο που το φως χτυπά ένα κρανίο στην απλή, αργή στροφή ενός κλειδιού σε μια κλειδαριά, η ταινία του Dreyer δημιουργεί μια ατμόσφαιρα που μοιάζει πολύ με έναν εφιάλτη που δεν καταλαβαίνετε μέχρι να το καταλάβετε ξυπνήσει.

Τέσσερα.Η κόρη του Δράκουλα(1936)

Στα πρώτα λεπτά τηςΗ κόρη του Δράκουλα, ο τίτλος χαρακτήρας βάζει φωτιά το σώμα του πατέρα της. Είναι μια τολμηρή δήλωση, ειδικά λαμβάνοντας υπόψη πόσο θα επιστρέψει ο Count στο Universal Pictures τα τελευταία χρόνια, και την πρώτη από πολλές τολμηρές κινήσεις σε αυτή τη διακριτικά προοδευτική συνέχεια. Η Γκλόρια Χόλντεν είναι μαγευτική στο ρόλο του τίτλου ως γυναίκα που προσπαθεί να απελευθερωθεί από την κατάρα του πατέρα της. Οι λεσβιακές αποχρώσεις της ιστορίας είναι εκπληκτικά προοδευτικές για την εποχή τους. και η ταινία έχει πολλά μάλλον συναρπαστικά πράγματα να πει για να είναι μέρος μιας τόσο φρικιαστικής κληρονομιάς.

5.Τρόμος του Δράκουλα(1958)

Τον ΜπράουνινγκΔράκουλαείναι μια ευμετάβλητη, ήσυχη, υποτιμημένη άσκηση σε άλλο κόσμο τρόμου, και αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η πρώτη προσπάθεια του Hammer Studios να φέρει τη ζωή στον αιμοληψία μετρά σχεδόν εξ ολοκλήρου στην αντίθετη κατεύθυνση.Τρόμος του Δράκουλα, η πρώτη από πολλές ταινίες που πρωταγωνίστησε ο Christopher Lee στον ρόλο του τίτλου και ο Peter Cushing ως εχθρός του, ο Van Helsing, είναι καυτός με όλους τους τρόπους με τους οποίους η Dracula του Lugosi κρύει. Ζωντανή, σέξι και με δύο εικονικές παραστάσεις, παραμένει μια αιματηρή καλή στιγμή και εμπνέει περισσότερες από μερικές συμπαγείς συνέχειες.

6.Ας φοβίσουμε τη Τζέσικα μέχρι θανάτου(1971)

Ο λεπτός χορός της διφορούμενης φρίκης μπορεί να πυροδοτήσει έναν σκηνοθέτη εάν το κοινό είναι πρόθυμο να δει γνήσια τέρατα στην οθόνη, αλλά η ταινία του Τζον Χάνκοκ για μια γυναίκα που αποσυρθεί σε μια απομονωμένη χώρα μετά από ένα τραυματικό γεγονός - μόνο για να βρει ότι κάτι τρομακτικό μπορεί να είναι ήδη εκεί - υπάρχει ένα παράδειγμα αμφιβολίας που πηγαίνει όσο μπορεί. Με σημειώσεις τουΗ στροφή της βίδαςκαιΚάρμιλαπλεγμένο στον ψυχολογικό του τρόμο,Ας φοβίσουμε τη Τζέσικα μέχρι θανάτουείναι μια ταινία που καταφέρνει να σας κάνει να αμφισβητήσετε τα πάντα, ενώ παράλληλα παραδίδετε τελικά τα προϊόντα τρόμου. Η σκηνή στην οποία οι κάτοικοι αποκαλύπτουν τις πληγές στο λαιμό τους παραμένει μια από τις πιο ανησυχητικές στιγμές σε όλη τη δεκαετία του 1970.

7.Μπλακούλα(1972)

Εάν δεν το έχετε δειΜπλακούλα, μπορεί να συγχωρεθείτε επειδή πιστεύετε ότι η ταινία είναι ένα αστείο με βάση τον τίτλο της και μόνο, αλλά σε αυτήν ακριβώς την έννοια η πρώτη νότα λαμπρότητας προέρχεται από αυτό το κλασικό εκμετάλλευσης. Βλέπε, το «Blacula» είναι ένα αστείο. Είναι ένα σκληρό αστείο που λέγεται εις βάρος του χαρακτήρα του τίτλου, ο οποίος έκανε βαμπίρ αφού αρνήθηκε να επιτρέψει την πραγματοποίηση συναλλαγών σκλάβων σε συνεργασία με το περήφανο αφρικανικό έθνος του. Με αυτόν τον τρόπο, η ταινία έχει να κάνει με έναν αφρικανικό ηγέτη που διεκδικεί την προσωπική και εθνική του υπερηφάνεια στη σύγχρονη Αμερική, καθώς αφορά ένα αιματηρό, σαγηνευτικό τέρας και ο αστέρας του Γουίλιαμ Μάρσαλ φροντίζει να απομακρυνθείτε αισθανόμενοι και τα δύο.

8.Η νύφη με το αίμα(1972)

ΑνΔράκουλαείναι η πιο προσαρμοσμένη ιστορία βαμπίρ ποτέ, τότε η δεύτερη πιο προσαρμοσμένη είναιΚάρμιλα, Η ιστορία του Sheridan Le Fanu για ένα λεσβιακό βαμπίρ που κυνηγάει μια νεαρή γυναίκα. Από όλες τις διάφορες προσαρμογές, όμως, η Vicente Aranda'sΗ νύφη με το αίμαξεχωρίζει ως το πιο επιβλητικό και το πιο στοιχειωμένο. Χάρη στις υπέροχες κορυφαίες ερμηνείες των Maribel Martín και Alexandra Bastedo και μια σειρά από αξέχαστες επιλογές εικόνας, η ταινία του Aranda καταγράφει τόσο τη γοητευτική, ονειρική δύναμη της ιστορίας όσο και τον αιματηρό ερωτισμό μερικών από τις καλύτερες ταινίες τρόμου της δεκαετίας του '70.

9.Ganja & Hess(1973)

Ganja & Hessείναι μια ταινία που παίρνει το χρόνο της, χτίζοντας τον δικό της ρυθμό και το θεματικό βάρος από τούβλο μέχρι που είναι τελικά έτοιμη να εξαπολύσει τον πλήρη τρόμο της ιστορίας της. Στον πυρήνα της, η ταινία του Bill Gunn χρησιμοποιεί τον βαμπίρ ως μεταφορά εθισμού, που αφηγείται την ιστορία των χαρακτήρων του τίτλου - που έπαιξαν η απίστευτη Marlene Clark και η Duane Jones, η οποία είναι πιο γνωστή για το ρόλο του ως Ben στο George A. Romero'sΝύχτα των ζωντανών νεκρών- με ασθενή, συγκεντρωμένη συναισθηματική ενέργεια. Είναι μια ταινία ικανή να χαλαρώσει σε περιόδους που σχεδόν ξεχνάτε ότι πρόκειται να χτυπήσει ο τρόμος, τότε όταν το κάνει είναι μια αξέχαστη έκρηξη βαρβαρότητας, αμαρτίας και ωμής ενέργειας.

πόσα κάνουν οι οικοδεσπότες qvc

10.Nosferatu the Vampyre(1979)

Η εικόνα του Max Schreck ως ένα απαλό, μυτερό τέρας γνωστό ως Count Orlok ήταν ένα ανεξίτηλο κομμάτι της ποπ κουλτούρας για δεκαετίες πριν ο Werner Herzog αποφάσισε ότι αξίζει να ξαναγίνει για τους δικούς του σκοπούς και ενάντια σε όλες τις πιθανότητες ο Herzog κατάφερε να παράγει ένα το δεύτερο all-out κλασικό χρησιμοποιώντας τις βασικές κινηματογραφικές ιδέες του Schreck και του σκηνοθέτη FW Murnau και τους ώθησε λίγο πιο μακριά. ΑυτόΝοσέρτουουείναι λίγο πιο σέξι, λίγο πιο λεπτή, και ωθείται από υπέροχες παραστάσεις των Klaus Kinski, Isabelle Adjani και Bruno Ganz. Επιπλέον, έχει έναν τέλειο διάλογο Herzog, συμπεριλαμβανομένων γραμμών όπως «Ο χρόνος είναι μια άβυσσος βαθιά ως χίλιες νύχτες».

έντεκα.Η πείνα(1983)

Η πείναείναι μια από τις πιο σέξι, πιο κομψές ταινίες βαμπίρ που έχουν κατασκευαστεί ποτέ. Είναι τόσο διακριτικό στο κοστούμι, το ρυθμό και την κινηματογραφία του, ώστε να υπάρχει πειρασμός να τοποθετήσετε στυλ πάνω από την ουσία όταν μιλάτε για το σκοτεινό ρομαντισμό του Tony Scott. Αλλά κοιτάξτε πέρα ​​από τα όμορφα γραφικά και θα δείτε ότι η Catherine Deneuve, ο David Bowie και η Susan Sarandon υφαίνουν πραγματικά μια καταστροφικά όμορφη ιστορία ξεθωριασμένης αγάπης, λύπης και απώλειας. Είναι μια ιστορία για μια αιώνια νεαρή γυναίκα που θα προτιμούσε να την κρύψει το παρελθόν της παρά να την αντιμετωπίσει και αυτός είναι ο θεματικός πυρήνας που μεταφέρει την ταινία από το σέξι υπερφυσικό δράμα στον τελικό τρόμο στα τελευταία λεπτά.

12.Νύχτα τρόμου(1985)

Όπως το ΣφυρίΔράκουλαΟι ταινίες πήραν ό, τι είχε μάθει η ποπ κουλτούρα για τους βαμπίρ από τη δεκαετία του 1920 και μετά και το έριξαν σε ταινίες που δημιουργήθηκαν για ένα νέο κοινόΝύχτα τρόμουπήρε ό, τι είχε μάθει η ποπ κουλτούρα για τους βαμπίρ από την εποχή του Χάμερ και το έριξε σε μια ατελείωτα διασκεδαστική ταινία για το βαμπίρ δίπλα. Είναι βασικά μια ταινία για ένα παιδί που μεγάλωσε βλέποντας όλες αυτές τις ταινίες βαμπίρ στην τηλεόραση, μόνο για να διαπιστώσει ότι ένα πλάσμα από ένα από αυτά έχει περάσει από την οθόνη και στη ζωή του. Έχει όλα όσα θέλετε από ένα κλασικό χρονικό διάστημα βαμπίρ - μια μικρή κωμωδία, μια μικρή αποπλάνηση, μερικά εκπληκτικά εφέ πλάσματος, ακόμη και έναν καθαρισμένο χαρακτήρα κυνηγού βαμπίρ - αλλά τα βάζει όλα στο σπίτι δίπλα στο εξαιρετικό αποτέλεσμα. Έχει επίσης τον Chris Sarandon, και ειλικρινά τι περισσότερο χρειάζεστε;

13.Τα χαμένα αγόρια(1987)

Πολλές ιστορίες βαμπίρ επικεντρώνονται στο τέρας που μπαίνει σε μια κατά τα άλλα ειρηνική κοινότητα και αργά καταναλώνει.Τα χαμένα αγόρια, σε σκηνοθεσία με εξυπνάδα και οπτική δύναμη από τον αείμνηστο Joel Schumacher, αναστρέφει αυτή τη σύμβαση για να αφηγηθεί την ιστορία μιας οικογένειας που μετακομίζει σε μια φαινομενικά ήσυχη παραλιακή πόλη, μόνο για να διαπιστώσει ότι τα τέρατα στην πραγματικότητα τρέχουν το μέρος. Το αποτέλεσμα είναι μια ταινία που είναι αστεία, άγρια ​​και μια τέλεια μεταφορά για τις συχνά τρομακτικές προκλήσεις της εφηβείας. Επιπλέον, είναι η ταινία που διαθέτει το αγαπημένο σαξόφωνο του Διαδικτύου.

14.Κοντά στο σκοτάδι(1987)

Ο θρύλος του βαμπίρ είναι τόσο σταθεροποιημένος στη λαϊκή κουλτούρα που μπορεί να λειτουργήσει ως ένα είδος στενογραφίας για σχεδόν οποιονδήποτε θεατή, πράγμα που σημαίνει ότι μερικές από τις καλύτερες ταινίες στο υπογενές είναι αυτές που το θεωρούν δεδομένο ότι γνωρίζετε το βασικό κανόνες, και μετά βγαίνετε από το δρόμο τους για να τους ανακαλύψετε ξανά. Κάθριν ΜπιγκλόουΚοντά στο σκοτάδιείναι ένα masterclass στην επινόηση των βαμπίρ. Ξέρεις τη βασική ιδέα, η ταινία ξέρει ότι ξέρεις, και έτσι βυθίζεσαι αμέσως σε ένα σκοτεινό δυτικό ονειρικό τοπίο όπου ένας μοναχικός νεαρός άνδρας τραβιέται σε έναν κόσμο υπερβίασης αρπαγής που κρύβεται ακριβώς κάτω από την υπνηλία επιφάνεια της γης που πίστευε ότι ήξερε . Ο Bill Paxton και ο Lance Henriksen δίνουν υπέροχες παραστάσεις όλων των εποχών και η ταινία εξακολουθεί να περιέχει μερικά από τα πιο αξιομνημόνευτα γραφικά που έχει παραδώσει ποτέ μια ταινία βαμπίρ.

δεκαπέντε.Φιλί βαμπίρ(1989)

Πολλές από τις μεγαλύτερες ιστορίες βαμπίρ που έχουν πει ποτέ ακουμπούν έντονα στη μεταφορά της αριστοκρατίας ως βαμπίρ, της ανώτερης τάξης κυριολεκτικά και μεταφορικά, απορροφώντας τη ζωή των κατώτερων τάξεων. Επομένως, δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι στη δεκαετία του 1980 κάποιος είχε την ιδέα να πάρει αυτή τη μεταφορά και να εφαρμοστεί σε πλούσιους λευκούς άντρες που ζουν στην εκτελεστική ζωή στη Νέα Υόρκη.Φιλί βαμπίρ, με επικεφαλής τον Νικολά Κέιτζ σε μια από τις υπέροχες παραστάσεις του Κέιτζ, είναι τόσο για την περιφρονητική απάθεια των πλουσίων της Αμερικής της δεκαετίας του 1980 όσο και για τη μάστιγα της τοξικής αρρενωπότητας σε χώρους γραφείων σε όλη τη χώρα, όλα με μια μαύρη κωμωδία συστροφή. Και αν αυτό δεν το κάνει για εσάς, έχει τον Κέιτζ να απαγγέλλει το αλφάβητο σαν τρελός.

16.Δράκουλα του Μπραμ Στόκερ(1992)

Το τελευταίοΔράκουλαΗ προσαρμογή σε αυτήν τη λίστα είναι αυτή που ελπίζει να πάρει την γνωστή ποπ πολιτιστική αύρα της ιστορίας του Bram Stoker και να την στρέψει με τρόπους που κανείς δεν είχε δει ποτέ στη μεγάλη οθόνη πριν, και το αποτέλεσμα είναι αυτό που μπορεί να είναι το λιγότερο λεπτόΔράκουλαπροσαρμογή που έγινε ποτέ - το εννοούμε με πολύ καλό τρόπο. Η συμμετοχή του Francis Ford Coppola στο Count (που παίζεται με ασταμάτητα ένταση από τον Gary Oldman) εμποτίζεται με το είδος των άφθονων όρεξεων που θα εκτιμούσε ο ίδιος ο θρυλικός βαμπίρ. Αυτή η ταινία είναι πεινασμένη για σεξ, πεινασμένη για στυλιζαρισμένη βία, πεινασμένη για πλούσια κοστούμια, πεινασμένη για πρακτικά εφέ, για τόνους, για μελόδραμα, για όλα αυτά. Είναι μια ταινία που σας προσκαλεί να πιείτε βαθιά και το αποτέλεσμα είναι κάτι αξέχαστο.

17.Χρόνος(1993)

Το σκηνοθετικό ντεμπούτο του Guillermo del Toro είναι ήδη γεμάτο με πολλά από τα τελικά του χαρακτηριστικά. Η ιστορία ενός αντιπροσώπου αντίκες που σκοντάφτει σε μια μυστηριώδη συσκευή που προκαλεί βαμπίρ, είναι γεμάτη με αξέχαστες οπτικές επιλογές, ένα όμορφο σχέδιο για το κεντρικό McGuffin, και φυσικά, πόνου συμπάθειας και ακόμη και αγάπη για το κεντρικό τέρας. Στα χέρια του ντελ Τόρο, ο θρύλος του βαμπίρ γίνεται ένας ισχυρός, μοναδικός διαλογισμός για την πίστη, την αγάπη και τη θνησιμότητα που μόνο αυτός μπορούσε να παραδώσει.

18.Συνέντευξη με το βαμπίρ(1994)

Η πρώτη κινηματογραφική προσαρμογή των θρυλικών μυθιστορημάτων της Anne Rice Chronicles παραμένει κλασική χάρη στην πολυτελή σκηνοθεσία του Neil Jordan και τις φουσκάλες ηγετικές παραστάσεις από τον Tom Cruise (που ο Ράις πίστευε ότι ήταν λάθος μέχρι να δει την ταινία), Brad Pitt, Kirsten Dunst και Antonio Banderas . Οι ιστορίες του Ράις επικεντρώνονται συχνά στον υπαρξιακό φόβο όχι των ανθρώπων που περιβάλλουν το βαμπίρ, αλλά του ίδιου του βαμπίρ, ζώντας ως ξένος σε έναν κόσμο που κάποτε νόμιζε ότι κατάλαβε. Η ταινία της Ιορδανίας είναι παχιά με το συναισθηματικό και θεματικό βάρος αυτής της μεταφοράς, αλλά αυτός και ο Κρουζ διασφαλίζουν επίσης ότι η αφήγηση γύρω από αυτήν δεν σταματά ποτέ να είναι μια έκρηξη για παρακολούθηση.

19.Ο εθισμός(χίλια εννιακόσια ενενήντα πέντε)

Η ασπρόμαυρη ταινία του Abel Ferrara σχετικά με έναν μεταπτυχιακό φοιτητή που γίνεται βαμπίρ είναι ένα masterclass στο πώς να συσκευάζει απολύτως 90 λεπτά κινηματογραφικής ταινίας με νόημα χωρίς να αφήνει ποτέ τη φρίκη. Η Λίλι Τέιλορ είναι εκπληκτική στον πρωταγωνιστικό ρόλο, κρατώντας τα μάτια μας καθώς η Ferrara αναπτύσσει τις μεταφορές του τιτλολογικού εθισμού, τα φιλοσοφικά θεμέλια κάθε απόφασης που οδηγεί την πλοκή και το αργό καύσιμο σε μια κυριολεκτική γιορτή αίματος στο τέλος. Είναι ένα χαλικώδες, σπλαχνικό στολίδι μιας ταινίας με μια πεντακάθαρη κατανόηση του τι θέλει να κάνει με τον μύθο των βαμπίρ.

είκοσι.Λεπίδα(1998)

Λεπίδαείναι μια ταινία που ξεκινά με ένα σύστημα ντους σε ένα υπόγειο κλαμπ που βρέχει αίμα σε δεκάδες σώματα χορού, και αυτό είναι σχεδόν το μόνο που χρειάζεται για να δημιουργήσει αυτή τη λίστα. Σοβαρά, όμως, η μεγάλη οθόνη του Stephen Norrington με τον ίδιο όνομα Marvel Comics, που έπαιξε με αναμφισβήτητη υπεροψία από τον Wesley Snipes, είναι μια υπερφυσική ταινία δράσης που καταφέρνει επίσης να πάρει σωστά τους βαμπίρ. Θα μπορούσαν να είναι τέρατα μιας χρήσης για να περάσουν οι Blade. Αντ 'αυτού, γίνονται μια διαφορετική σειρά χαρακτήρων που συχνά είναι τρομακτικά, μερικές φορές συμπαθητικοί και πάντα συναρπαστικοί.

αφρικανικές αμερικανικές εφευρέσεις που άλλαξαν τον κόσμο

είκοσι ένα.Αφησε το σωστό μέσα(2008)

«Τι θα γινόταν αν ήσουν αυτός που έφτασες κοντά σε ένα βαμπίρ;» έγινε πρινΑφησε το σωστό μέσα, αλλά δεν έγινε ποτέ τόσο όμορφα πριν από την ταινία του Tomas Alfredson για ένα μοναχικό αγόρι και την εκκολαπτόμενη φιλία του με έναν παράξενο νέο γείτονα. Από τον τρόπο με τον οποίο η κάμερα κάθεται, συχνά απόμακρα, για να παρακολουθεί ένα παιδί σε παιδική χαρά μόνη του ως τον τρόπο με τον οποίο η ταινία μπορεί να περιστραφεί από συναισθηματικά καταστροφικές σκηνές απομόνωσης έως ξαφνικές εκρήξεις βίας, είναι ένα masterclass στον τόνο, το ρυθμό και το συναίσθημα συχνά εξίσου συγκινητικό όσο είναι οδυνηρό.

22.Δίψα(2009)

Κανείς στη Γη δεν πυροβολεί βία όπως το Park Chan-wook, πράγμα που σημαίνει ότι κανείς δεν έχει κάνει ποτέ μια ταινία βαμπίρ τόσο ωμή και απρόβλεπτη όσοΔίψα. Όμως, όπως και με όλες τις ταινίες του, η βία είναι μόνο μέρος της ιστορίας. Με το θεματικό βάρος της αμαρτίας στην καρδιά αυτής της ιστορίας ενός ιερέα που επιδίδεται σε μια υπόθεση την ίδια στιγμή που επιδίδει τη δίψα του για αίμα, ο Chan-wook αγκαλιάζει την ταινία στις όμορφες παραστάσεις των Song Kang-ho και Kim Ο Ok-bin (πιστώθηκε εδώ ως Kim Ok-vin) για να παραδώσει μια τραγική, συχνά παράξενα αστεία, ιστορία αγάπης που πήγε στραβά. Η τελική πράξη αυτής της ταινίας είναι μια από τις πιο ισχυρές και βάναυσες από κάθε ιστορία βαμπίρ που πιθανότατα θα δείτε.

2. 3.Μόνο οι λάτρεις έφυγαν ζωντανά(2013)

Αφήστε το στον Jim Jarmusch για να παραδώσει έναν από τους πιο απλούς, πανέμορφους, παραπλανητικούς απλούς χαρακτήρες του βαμπίρ ως μοναξιά, ακόμα και όταν είναι η ιστορία με ποιον θα μοιραστείτε αυτήν τη μοναξιά. Πρωταγωνιστούν το ατελείωτο μαγευτικό δίδυμο των Τομ Χίντλεστον και Τίλντα Σουίντον, με αξέχαστη δουλειά του μεγάλου Τζον Χερτ που ρίχτηκε για καλό μέτρο,Μόνο οι λάτρεις έφυγαν ζωντανάλειτουργεί ως μια οικεία, απόλυτα εστιασμένη μελέτη της αιώνιας αγάπης μέσα σε έναν μεταβαλλόμενο κόσμο που σας πέρασε.

24.Τι κάνουμε στις σκιές(2014)

Η επικράτηση των ιστοριών των βαμπίρ σε όλη την ποπ κουλτούρα σημαίνει ότι οι πλαστογραφίες ήταν πάντα αναπόφευκτες και η δημοτικότητα των πλαστογραφημένων σημαίνει ότι κάποιος πιθανότατα ήταν υποχρεωμένος να κάνει κάτι τέτοιο τελικά. Τι θέτειΤι κάνουμε στις σκιέςχωριστά, και το ξεπερνά το ανόητο σκεπτικό του στο χώρο των κλασικών, είναι η αίσθηση της ειλικρίνειας που αιωρείται πάνω από το όλο πράγμα. Η ταινία δεν επιχειρεί να τρυπήσει τρύπες στα βαμπίρ που αγαπάμε και αποφεύγει σοβαρά την αίσθηση του «Δεν είναι αυτό ηλίθιο;» μέσος-πνευματικότητα. Υπάρχει κάτι τόσο γνήσιο για το όλο θέμα, και αυτό κάνει τα πάντα, από τις παραστάσεις μέχρι το οικόπεδο να λειτουργούν πολύ καλύτερα, όχι μόνο για μια καλή κωμωδία, αλλά για μια καλή ταινία βαμπίρ, τελεία. (Θα παραλείψαμε να μην αναφέρουμε την τηλεοπτική σειρά της, που ακολουθεί μια διαφορετική ομάδα βαμπίρ που ζουν στη Νέα Υόρκη.)

25.Ένα κορίτσι περπατά μόνος του το βράδυ(2014)

Η Ana Lily Amirpour'sΈνα κορίτσι περπατά μόνος του το βράδυείναι ένα ανησυχητικό, αισθησιακό όνειρο φωτός και σκιάς, αγκυροβολημένο από μια μαγική παράσταση από τη Sheila Vand στο ρόλο του τίτλου. Αντί να προσπαθήσει να αγκυροβολήσει την ταινία της σε μια ξεκάθαρη αίσθηση του χρόνου και του τόπου, η ιστορία της Amirpour για ένα μοναχικό βαμπίρ που κρυώνει μια φανταστική πόλη, αντ 'αυτού υπάρχει στη δική της, αθωωμένη φούσκα, σαν βαμπίρ που ξεχνάει πόσο χρονών είναι ή πόσο μακριά έχουν αναρωτήθηκα. Το αποτέλεσμα είναι μια ταινία που είναι τόσο μαγική όσο είναι ανησυχητική - ένα παραμύθι με κυνόδοντες.