Άρθρο

8 πράγματα που πρέπει να γνωρίζετε για τον Πάμπλο Πικάσο

top-leaderboard-όριο '>

Είναι ασφαλές να πούμε ότι ο Πάμπλο Πικάσο είναι ένας από τους πιο θρυλικούς καλλιτέχνες στον κόσμο. Ως ένας από τους δημιουργούς του Cubism, τα έργα του παραμένουν γνωστά σε μουσεία και γκαλερί σε όλο τον κόσμο. Εδώ είναι οκτώ γεγονότα για τον εικονικό καλλιτέχνη.

επιδρομείς των χαμένων κιβωτίων trivia

1. Το πραγματικό όνομα του Pablo Picasso ήταν ο Pablo Ruiz.

Λοιπόν, στην πραγματικότητα Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso. Ο Ισπανός καλλιτέχνης υιοθέτησε το ιταλικό επώνυμο της μητέρας του επειδή πίστευε ότι του ταιριάζει καλύτερα. Δείτε πώς το εξήγησε στον Ούγγρο καλλιτέχνη Τζορτζ Μπράσα: «Ο Πικάσο ήταν πιο ξένος, πιο αντηχικός από τον Ρουίζ ... Ξέρετε τι μου άρεσε γι 'αυτό το όνομα; Λοιπόν, ήταν αναμφίβολα τα διπλά, που είναι αρκετά ασυνήθιστο στην Ισπανία. Το Πικάσο είναι ιταλικής προέλευσης, όπως γνωρίζετε. Και το όνομα που έχει ή υιοθετεί ένα άτομο έχει τη σημασία του. Μπορείτε να με φανταστείτε να λέω τον εαυτό μου Ruiz; Πάμπλο Ρουίζ; Ντιέγκο-Χοσέ Ρουίζ; Ή Juan-Népomucène Ruiz; '

2. Ο Πάμπλο Πικάσο ολοκλήρωσε τον πρώτο του πίνακα σε ηλικία 9 ετών.

Οι γονείς του Πικάσο δεν είχαν ψυγείο, αλλά αν το έκαναν, θα έδειχναν τα πρώτα του έργα με υπερηφάνεια. Η ζωγραφική έτρεξε στην οικογένεια. Ο Πικάσο ξεκίνησε μαθήματα ζωγραφικής και ελαιογραφίας με τον πατέρα του ζωγράφου όταν ήταν 7 ετών. Μέχρι την ηλικία των εννέα, είχε τελειώσει τον πρώτο του πίνακα. Ο Πικάσο μπήκε στη Σχολή Καλών Τεχνών της Βαρκελώνης, όπου δίδαξε ο πατέρας του, σε ηλικία 13 ετών. Δύο χρόνια αργότερα, ολοκλήρωσε αυτό που ονόμασε τον πρώτο του μεγάλο πίνακα.

3. Υπάρχουν φρικτές φήμες ότι ο Πάμπλο Πικάσο ήταν ... αριστερόχειρος.

Το να ονομάζεις southpaw δεν είναι το χειρότερο πράγμα στον κόσμο. Ο Πικάσο σίγουρα θα ήταν σε καλή παρέα, αν ήταν αλήθεια. Αλλά ο Πικάσο ήταν ορθός. Δες το και μονος σου.

4. Υπάρχουν επίσης φήμες ότι ο Πάμπλο Πικάσο έκλεψε τοΜόνα Λίζα.

Στις 21 Αυγούστου 1911, κάποιος έκλεψε τοΜόνα Λίζααπό το Λούβρο και ανέτρεψε τον κόσμο της τέχνης. Όταν μια γαλλική εφημερίδα πρόσφερε μια ανταμοιβή για πληροφορίες, ένας άντρας εμφανίστηκε με ένα άγαλμα που είχε κλέψει από το μουσείο τέσσερα χρόνια νωρίτερα. Ισχυρίστηκε ότι είχε κλέψει μερικά από αυτά για τον ποιητή Guillaume Apollinaire, ο οποίος τα είχε πουλήσει στον Πικάσο. Ο 29χρονος καλλιτέχνης, που τώρα ζει στη Γαλλία, μεταφέρθηκε στο δικαστήριο, όπου αρνήθηκε να γνωρίζει ότι τα αγάλματα που αγόρασε είχαν κλαπεί. Δεν υπήρχε πραγματική απόδειξη ή σύνδεσμος προς τοΜόνα Λίζακλοπή, οπότε ο Πικάσο δεν χρεώθηκε.

Ο πραγματικός κλέφτης, ο Vincenzo Peruggia, συνελήφθη το 1913 όταν προσπάθησε να πουλήσει τον εκλεπτυσμένοΜόνα Λίζασε έναν έμπορο τέχνης. Η Περούτζια ήταν κάποτε φρουρός στο Λούβρο και είχε κατασκευάσει το πλαίσιο που περιβάλλει τον πίνακα. Ισχυρίστηκε ότι έκλεψε τοΜόνα Λίζαγια να την φέρει σπίτι στην Ιταλία, αλλά μερικοί εξακολουθούν να πιστεύουν ότι ο Πικάσο μπορεί να είχε σχέση με αυτό.

5. Το εμβληματικό ριγέ πουκάμισο του Pablo Picasso δεν ήταν συνηθισμένο ριγέ πουκάμισο.



Ένας πίνακας του Pablo Picasso με ένα ριγέ πουκάμισο Breton.r2hox, Flickr // CC BY-SA 2.0

Ήταν ένα πουκάμισο με ριγέ Breton. Το 1858, η πλεκτή ναυτική και λευκή μπλούζα έγινε η επίσημη στολή για τους Γάλλους ναυτικούς στη Βρετάνη, με 21 οριζόντιες ρίγες να αντιπροσωπεύουν καθεμία από τις νίκες του Ναπολέοντα και μια συνεχή λωρίδα από πουκάμισο έως μανίκια για να διευκολύνεται η θέα των ναυτικών στο βάθος. Η Coco Chanel έφερε στην αγορά της μόδας λωρίδες Breton της εργατικής τάξης το 1917. Είναι ακόμαμόδας.

6. Για τον Pablo Picasso, η Marie-Thérèse Walter ήταν αυτή που έφυγε.

Ο Πικάσο είπε κάποτε, «Η αγάπη είναι η μεγαλύτερη αναζωογόνηση στη ζωή». Και ας πούμε ότι ο άντρας δεν άφησε ποτέ το παραχωρητήριο. Το 1927, είδε μια όμορφη ξανθιά με το όνομα Marie-Thérèse Walter στο δρόμο και προσπάθησε να την πάρει με το παλιό, 'Δεσποινίς, έχεις ένα ενδιαφέρον πρόσωπο ... Θα ήθελα να κάνω το πορτρέτο σου ... Είμαι ο Πικάσο' ρουτίνα .

Ο Γουόλτερ δεν τον είχε ακούσει ποτέ.

Όμως, οι δύο συναντήθηκαν, παρά τις διαφορές στην ηλικία (ήταν 17 ετών · ήταν 45 ετών), κοινωνικούς σταθμούς (ο υπόλοιπος κόσμος τον είχε ακούσει) και το καθεστώς σχέσης (ο Πικάσο είχε μια σύζυγο, την μπαλαρίνα Όλγα Khokhlova και μερικούς) τυχαίες ερωμένες). Ήταν η πιο πολύχρωμη ερωτική σχέση του Πικάσο. Μερικά από τα πιο φημισμένα - και ακριβά - έργα τέχνης εμπνεύστηκαν από τον Walter. Είχαν ακόμη και μια κόρη μαζί.

Δυστυχώς, η μεγαλύτερη μούσα του Πικάσο δεν έγινε ποτέ η κυρία Πικάσο. Ο καλλιτέχνης αρνήθηκε να χωρίσει την Khokhlova και αυτός και ο Walter το έκαναν να σταματήσει γύρω στο 1936. Αφού πέθανε ο Khokhlova, ο Πικάσο παντρεύτηκε τη Jacqueline Roque, η οποία εργάστηκε σε ένα εργαστήριο κεραμικής. Μερικοί λένε ότι ο Γουόλτερ περίμενε ακόμα τον Πικάσο να βάλει το δαχτυλίδι του όταν πέθανε το 1973. Πέθανε από αυτοκτονία τέσσερα χρόνια αργότερα στο σπίτι που είχαν μοιραστεί. (Ο Ροκ πέθανε επίσης από αυτοκτονία 13 χρόνια μετά το θάνατο του Πικάσο.)

7. Ο Πάμπλο Πικάσο δεν ήταν απλώς ζωγράφος.

Ο Πικάσο είπε κάποτε, «Η μητέρα μου μου είπε:« Αν είσαι στρατιώτης, θα γίνεις στρατηγός. Αν είσαι μοναχός, θα γίνεις ο Πάπας ». Αντ 'αυτού, ήμουν ζωγράφος και έγινα Πικάσο. 'Αλλά δεν ήταν μόνο αυτό. Ο Πικάσο έπεσε στην ποίηση το 1935 αφού χώρισε με την πρώτη του γυναίκα και αργότερα έγραψε δύο σουρεαλιστικά έργα - ένα από τα οποία εκτελέστηκε ως ανάγνωση με τους Albert Camus, Simone de Beauvoir και Jean-Paul Sartre.

Η φήμη το έχει, ο Πικάσο προέβλεψε ότι κάποια μέρα θα ήταν πιο διάσημος για τα ποιήματά του παρά τους πίνακες ζωγραφικής. Αλλά οι τίτλοι του, χωρίς στίξη, ως επί το πλείστον σεξουαλικοί και σκατολογικοί στίχοι δεν ξεκίνησαν ποτέ. Ένα στολίδι: «η μυρωδιά των κρούστων ψωμιού μαρινάρεται στα ούρα». Γεια σου, δεν μπορείς να είσαι καλός σε όλα!

πότε άρχισε να ζωγραφίζει ο Πάμπλο Πικάσο

8. Τα τελευταία χρόνια του Πάμπλο Πικάσο ήταν τα πιο παραγωγικά του.

Αν και είναι κατανοητό να πιστεύουμε ότι ο Πικάσο θα επιβραδύνει την παραγωγή του καθώς γερνάει, αντίθετα πάλι κατά της συμβατικής σοφίας. Ο καλλιτέχνης δημιούργησε περισσότερα έργα κατά τη διάρκεια των τελευταίων τεσσάρων ετών της ζωής του από ό, τι έκανε σε οποιαδήποτε άλλη παρόμοια χρονική περίοδο. Ακατέργαστη και αφηρημένη, αυτή η περίοδος τονίστηκε από τη δεκαετία του 1971Ο νεαρός ζωγράφος, που ολοκληρώθηκε δύο χρόνια πριν από το θάνατό του.

Μια έκδοση αυτής της ιστορίας κυκλοφόρησε αρχικά το 2018. έχει ενημερωθεί για το 2021.