15 Γεγονότα για τις πιο δημοφιλείς ομάδες κοριτσιών της Ιστορίας

Όπως και τα «συγκροτήματα αγοριών», τα «γκρουπ κοριτσιών» είναι ένα από αυτά τα μουσικά είδη που είναι δύσκολο να προσδιοριστούν, αλλά είχε μια απίστευτη επιρροή στην ποπ μουσική όλα αυτά τα χρόνια. Κατά τη συγκέντρωση των καλύτερων 100 τραγουδιών από ομάδες κοριτσιών το 2017,Διαφημιστική πινακίδασκιαγράφησε τα κριτήρια που χρησιμοποίησαν για να καθορίσουν ποιες ομάδες θα μπορούσαν να εξεταστούν: «έπρεπε να είναι όλες-γυναίκες, έπρεπε να έχει τουλάχιστον τρία μέλη και έπρεπε να είναι κυρίως φωνητικής φύσης».

Εκτός από τις πολλές επιτυχίες των κοριτσιών που έχουν εμφανιστεί όλα αυτά τα χρόνια, το είδος έχει μια πλούσια και ιστορική ιστορία. Εδώ είναι 15 συναρπαστικά γεγονότα για ομάδες κοριτσιών μέσα στις δεκαετίες.

1. Οι Andrews Sisters ήταν το «πρωτότυπο» Girl Group.

Ένα τρίο της Μινεσότα τριών πραγματικών αδελφών, οι The Andrews Sisters έμειναν με μια ευαισθησία R&B, και αναγνωρίζονται ευρέως ως η πρώτη «επίσημη» ομάδα κοριτσιών. Ηχογράφησαν 600 τραγούδια, πούλησαν 100 εκατομμύρια δίσκους, είχαν 12 Νο 1 επιτυχίες και σύμφωνα μεMinnPost, 'Σαράντα έξι από τις μελωδίες τους έφτασαν στο Top 10 του Billboard - περισσότερα από αυτά του Elvis Presley ή των Beatles.' Το πρώτο τους χτύπημα ήταν το 'Bei Mir Bist Du Schön' του 1937, που βασίστηκε σε μια μελωδία Yiddish, αν και το πιο γνωστό τους χτύπημα σήμερα είναι πιθανώς το 'Boogie Woogie Bugle Boy' του 1941. Έγιναν συνώνυμοι με την πολεμική προσπάθεια και συχνά έκαναν περιηγήσεις στις ΗΠΑ κατά τον Β 'Παγκόσμιο Πόλεμο.

2. Οι Chordettes τραγούδησαν στην παράδοση (αρσενικό) κουρείο.

Ακολουθώντας τα τακούνια αυτών των άλλων Midwestern divas, οι Chordettes ήταν τέσσερις γυναίκες από το Sheboygan, Wisconsin, οι οποίες ήταν γνωστές για τη φθορά των ώμων. Ήταν επίσης γνωστοί για τις επιτυχημένες επιτυχίες της δεκαετίας του 1950 «Mr. Sandman 'και' Lollipop '(το τελευταίο αθάνατο στην ταινίαΣτάσου πλάι μου), τραγουδούσαν στην παράδοση του κουρείου πολλών ανδρικών ομάδων εκείνη την εποχή, που βασίζονταν σε έναν ήχο στενής αρμονίας καππέλας. Συνήθως, μπάντες σε στιλ κουρείου αποτελούνται από τέσσερις τραγουδιστές, συμπεριλαμβανομένου ενός ηγέτη που κράτησε τη μελωδία, ενώ οι άλλες τρεις εναρμονίστηκαν γύρω από αυτήν τη μελωδία.

3. Οι Bobbettes αναγκάστηκαν να αλλάξουν τους στίχους σε «Mr. Lee, 'αλλά το έκαναν με το τραγούδι τους.

Αρχικά γνωστό ως 'The Harlem Queens' (χαιρέτισαν από το East Harlem της Νέας Υόρκης), οι Bobbettes είχαν μια από τις πιο γνωστές επιτυχίες του 1957, το απαράμιλλο 'Mr. Υπήνεμος.' Το τραγούδι ήταν εμπνευσμένο από έναν δάσκαλο, τον οποίο πιθανότατα τα κορίτσια είχαν συντριβή (αν ακούτε τους στίχους), αλλά στον οποίο πραγματικά μισούσαν. Το τραγούδι δηλώνει αρχικά πόσο τον περιφρόνησαν, αλλά πείστηκαν να το αλλάξουν. Το 1960, ωστόσο, είδε την συνέχεια: «Πυροβόλησα τον κ. Λι.» Γιούζα! Αλλά, γεια, μπάσο.

4. Οι Beatles ήταν fanboys των Shirelles.

Ομάδες μαύρων κοριτσιών κυβέρνησαν τη δεκαετία του 1960, και αυτή η δεκαετία ήταν επίσης η εποχή που οι ομάδες κοριτσιών άρχισαν πραγματικά να παίζουν ως ένα είδος. Οι Shirelles ξεπέρασαν τα charts με το 'Will You Love Me Tomorrow', που γράφτηκαν από τους Carole King και Gerry Goffin (ο σύζυγος του King τότε). Η πιο γνωστή επιτυχία των Shirelles, 'Soldier Boy', ήταν στην κορυφή των charts στο Νο. 1 το 1962. Οι Beatles εντυπωσιάστηκαν τόσο πολύ από αυτή την ομάδα κοριτσιών που κατέληξαν να καλύπτουν τα τραγούδια τους 'Boys' και 'Baby It's You' στην πρώτη τους LP.

5. Το 'He Hit Me (And It Felt Like A Kiss)' των Κρυστάλλων ασχολήθηκε με το θέμα της ενδοοικογενειακής βίας.

Η Amy Winehouse ανέφερε το τραγούδι ως έμπνευση για κάποια από τα γραπτά της και η Courtney Love το κάλυψε ως μέρος του 1995 του HoleMTV αποσυνδεδεμένοεκτέλεση. Το τραγούδι, που γράφτηκε από τους King και Goffin, άγγιξε το σημαντικό αλλά ανησυχητικό θέμα της ενδοοικογενειακής βίας. Οι Crystals μισούσαν το τραγούδι: «Το He Hit Me» ήταν απολύτως, θετικά το μοναδικό ρεκόρ που κανένας από εμάς δεν μας άρεσε », δήλωσε η μέλος της μπάντας Mary Alston. «Γνωρίζαμε στις καρδιές μας ότι επρόκειτο να είναι ένα αμφιλεγόμενο κομμάτι και συζητήσαμε επανειλημμένα με τον [παραγωγό] Phil [Spector] για την κυκλοφορία του. Το μόνο που ήθελα να μάθω ήταν «γιατί»; Γιατί πέντε (πιθανώς τέσσερα τότε) νεαρά κορίτσια τραγουδούσαν κάτι εξαιρετικό σαν «με χτύπησε και ένιωσα σαν φιλί» - ναι, ήταν αυτό που πραγματικά ένιωσα ». Παρά τις διαμαρτυρίες τους, ο Spector ήταν ανένδοτος και ο Astor ισχυρίστηκε ότι ήταν ικανός να σε κάνει να έχεις τη διάθεση για ό, τι τραγούδι προσπαθούσε εκείνη τη στιγμή. Δεδομένου ότι ποτέ δεν ήθελα να τραγουδήσω αρχικά, έπρεπε πραγματικά να μου κάνει μια δουλειά για αυτό. '

Δεν ήταν όλα τα τραγούδια των Crystals σκοτεινά και βαριά. Έκαναν επίσης τις αγαπημένες επιτυχίες όπως «Da Doo Ron Ron (When He Walked Me Home)» και «Then He Kissed Me». Τα παιδιά της δεκαετίας του ογδόντα θα θυμούνται το τελευταίο τραγούδι, όπως το τραγούδησε η Elizabeth Shue στη βούρτσα μαλλιών της στις πρώτες πιστώσεις τουΠεριπέτειες στο φύλαξη παιδιών.

6. Πολλοί εμβληματικοί μουσικοί θεωρούν το “Be My Baby” του The Ronettes το τέλειο ποπ τραγούδι.

Που τραγουδήθηκε από τον υπέροχο Ronnie Spector, ο οποίος βοήθησε κυριολεκτικά να εφεύρει το ροκ «n» roll, το «Be My Baby» θεωρείται κλασικό τραγούδι από πολλούς από τους πιο θρυλικούς μουσικούς του κόσμου. Ο John Lennon κάποτε ζήτησε από τον Ronnie Spector να το τραγουδήσει στο αυτί του - και σύμφωνα με πληροφορίες ο Beatle σχεδόν εξαφανίστηκε. Είναι επίσης ένα από τα αγαπημένα τραγούδια του Beach Boy Brian Wilson. το 2013, υπολόγισε ότι το είχε ακούσει περισσότερες από 1000 φορές και το υπενθύμισε έντοναΟι Νιου Γιορκ Ταιμςη μνήμη του για πρώτη φορά να το ακούσει περισσότερο από 50 χρόνια νωρίτερα.

«Οδηγούσα και έπρεπε να τραβήξω στην άκρη του δρόμου - μου έτρεξε», είπε ο Wilson. «Ήταν σοκ. Άρχισα να αναλύω όλες τις κιθάρες, πιάνα, μπάσο, ντραμς και κρουστά. Μόλις έμαθα όλα αυτά, ήξερα πώς να φτιάξω δίσκους. Ωστόσο, ανεξάρτητα από το πόσο προσπάθησε, ο Wilson είπε ότι δεν ήταν ποτέ σε θέση να επιτύχει αυτό που είχε το The Ronettes με αυτό το τραγούδι. «Ένιωσα ότι ήθελα να κάνω κάτι τόσο καλό όσο αυτό το τραγούδι και δεν το έκανα ποτέ», είπε. «Σταμάτησα να προσπαθώ. Είναι ο μεγαλύτερος δίσκος που έχει παραχθεί ποτέ. Κανείς δεν θα ξεπεράσει ποτέ αυτό. '

7. Ο τίτλος του τραγουδιού «Stop! Στο Όνομα της Αγάπης πρωτοεμφανίστηκε σε μια φιλονικία πραγματικής ζωής.

Ο Lamont Dozier ήταν μέλος της τριμερούς ομάδας συγγραφής Holland-Dozier-Holland που συνεργάστηκε με τους Supremes σε πολλές από τις επιτυχίες τους. Η Ντόζιερ εξαπατούσε τη φίλη του και ήταν στη μέση να τον αντιμετωπίσει όταν είπε ξαφνικά: «Σταμάτα! Στο όνομα της αγάπης »σε μια προσπάθεια να την ηρεμήσει. Συνειδητοποιώντας τη δύναμη της παρατήρησης, ο Dozier ξεκίνησε να το χρησιμοποιεί ως έμπνευση για ένα νέο τραγούδι, το οποίο έγραψε με τους Brian Holland και Edward Holland Jr.

Ο Ντόζιερ ήταν (προφανώς) κάπως τρελός. Ωστόσο, ήταν ο πραγματικός και σχεδόν κλινικός τρόπος τραγουδιού της Diana Ross για να εξαπατηθεί που έκανε πραγματικά το τραγούδι του 1965 ένα χτύπημα και το έβαλε με μια απόλυτα ευπαθείς γυναίκες.

8. Το τραγούδι του Pointer Sisters του 1973 'Yes We Can Can' μπορεί να έχει εμπνεύσει το μελλοντικό σήμα καμπάνιας 'Yes We Can' του Barack Obama.

Ήταν ένα χτύπημα που θα θυμόταν ο Gen Xer που μεγάλωσε στη δεκαετία του '70 - και φαίνεται ότι το έκανε ο Ομπάμα. Αυτή η δυναμική ομάδα τεσσάρων αδελφών από το Όουκλαντ - Ρουθ, Ανίτα, Μπόνι και Ιούνιος Πόιντερ - βγήκεΠολλάένα σκουλήκι στα '70 και '80.

9. Τα συναισθήματα αναδύθηκαν από τη σκηνή του ευαγγελίου της δεκαετίας του 1960 για να αναλάβουν τη σκηνή ντίσκο της δεκαετίας του '70.

Οι τρεις αδελφές - η Wanda, η Pamela και η Sheila Hutchinson - τραγούδησαν στην παράδοση του ευαγγελίου καθώς τα παιδιά μεγάλωναν στο Σικάγο. Το τραγούδι τους «Best of My Love», που γράφτηκε από τα μέλη του Earth, Wind & Fire, Al McKay και Maurice White, έμεινε στο Νο 1 για πέντε εβδομάδες το 1977. Θεωρήθηκε σε μεγάλο βαθμό ντίσκο, αλλά, όπως επισημαίνει ο Stereogum, το Το τραγούδι περιέχει έναν συγκεκριμένο ήχο που επηρέασε επίσης πολύ το πρώιμο χιπ χοπ.

10. Τα Bangles επηρεάστηκαν από την αναδυόμενη πανκ σκηνή.

Ενώ η ντίσκο κυβέρνησε τη δεκαετία του '70, το πανκ ροκ έγινε το δικό του είδος κατά τη διάρκεια του τελευταίου μέρους αυτής της δεκαετίας και στη συνέχεια καθιέρωσε μια σταθερή αρχή στις αρχές της δεκαετίας του '80. Τα Bangles δεν ήταν μέρος της πατρίδας τους στο πανκ του Λος Άντζελες, αλλά επηρεάστηκαν από συγκροτήματα κοριτσιών της εποχής όπως The Runaways και The Go-Gos. Ο πρίγκιπας, ένα είδος-bender αν υπήρχε ποτέ, έγραψε το επιτυχημένο τους “Manic Monday”, αν και ο πιο ελκυστικός τους ρυθμός για να ροκάρει τη δεκαετία του ’80 ήταν αναμφισβήτητα «Walk Like a Egypt».

11. Το 'Cruel Summer' της Μπανναράμα δεν έγινε επιτυχία στις Η.Π.Α.Το καράτε παιδί.

Το τραγούδι τα πήγε καλά στη μητρική Βρετανία του γκρουπ, αλλά μόλις το 1984 χρησιμοποιήθηκε το 'Cruel Summer'Το καράτε παιδί, ότι είχε αντίκτυπο στις Ηνωμένες Πολιτείες. Όπως και τα Bangles, το Bananarama είχε μια εμφάνιση και ήχο εμπνευσμένο από πανκ ροκ / New Wave.

12. Τα Spice Girls επανασυσκευάστηκαν την «εναλλακτική» Riot Grrrl για ένα mainstream κοινό

Όπως οι ομάδες κοριτσιών της δεκαετίας του '80 πριν από αυτά, τα κορίτσια των μπαχαρικών επηρεάστηκαν από τη λειτουργία μιας πολύ πιο υπόγειας μουσικής σκηνής. Ο Riot Grrrl είχε αναδειχθεί ως ένα ισχυρό μουσικό είδος και φεμινιστικό κίνημα στις αρχές της δεκαετίας του '90, και το The Spice Girls έφερε μια «αποδυναμωμένη» κοπέλα στο mainstream το 1996 με το κορυφαίο διάγραμμα «Wannabe».

13. Εν τω μεταξύ — ω ναι, γιος, σου μιλούν — η TLC φώναξε τους “scrubs”.

Οι Tionne 'T-Boz' Watkins, Rozonda 'Chilli' Thomas και Lisa 'Left Eye' Lopes, αλλιώς γνωστές ως το τρίο TLC, ανησυχούσαν περισσότερο για τη διάδοση της ευαισθητοποίησης σχετικά με το ασφαλές σεξ (φορώντας προφυλακτικά ως αξεσουάρ), προκαλώντας υποθέσεις για υγιείς σχέσεις ('Τι γίνεται με τους φίλους σας'), και φωνάζοντας την αιώνια κακή συμπεριφορά των φίλων ('No Scrubs').

14. Το Destiny's Child δημιούργησε τον ύμνο της ανεξάρτητης γυναίκας.

Αν και εμφανίστηκαν ως αίσθηση στα τέλη της δεκαετίας του '90, μόλις το Destiny's Child βγήκε με το hit 'Independent Women' το 2000 για τοΟι άγγελοι του ΤσάρλιΕπανεκκινήστε την ταινία που η μπάντα καθιερώθηκε σταθερά ως μια πανίσχυρη δύναμη του είδους.

ταινίες που θα περιμένουμε το 2019

15. Οι κούκλες Pussycat δήλωσαν «Δεν χρειάζομαι έναν άνδρα», αλλά τραγούδησαν επίσης «Don’t Cha».

Το 'Don't Cha' αφορούσε μια γυναίκα που ρωτούσε προκλητικά έναν άνδρα αν ήθελε ή όχι τη φίλη του να είναι τόσο καυτή όσο αυτή, η αφηγητής. Δεν ήταν ακριβώς η δύναμη των κοριτσιών, αλλά αντανακλούσε ένα ακατάστατο αλλά πραγματικό κομμάτι της πραγματικής ζωής (δείτε επίσης: 'Call Your Girlfriend' του Robyn.) Και ίσως αυτό είναι ένα από τα πράγματα που οι ομάδες κοριτσιών, σε κάθε στροφή, πάντα έκαναν καλύτερα .