Άρθρο

14 Επαναστατικά γεγονότα για το Les Misérables

top-leaderboard-όριο '>

Ο κόσμος δεν είχε δει ποτέ ένα μουσικόΤο Mizπριν. Μετά από χρόνια τροποποιήσεων (και κάποιου φοβερού πρώιμου τύπου), αυτή η οπερατική λήψη του επικού μυθιστορήματος του Victor Hugo έγινε μια διεθνής αίσθηση, αγαπημένη από εκατομμύρια. Ας περάσουμε το οδόφραγμα και ρίξτε μια πιο προσεκτική ματιά.

1.ΕΛΙΑ!ΕΜΠΝΕΥΣΗ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ.

Και οι δύο ιστορίες περιλαμβάνουν έναν αξιαγάπητο, νεαρό βιαστή. ΣεΌλιβερ!Είναι γνωστός ως Jack Dawkins ή «το Artful Dodger» και είναι αναμφισβήτητα ο πιο δημοφιλής χαρακτήρας του μουσικού. Αλλά όταν ο Γάλλος στιχουργός Alain Boublil πήρε μια παράσταση αναβίωσης στο Λονδίνο, σκέφτηκε αμέσως έναν άλλο λογοτεχνικό ταραχοποιό.

«Μόλις ο Artful Dodger ήρθε στη σκηνή», υπενθύμισε ο Boublil, «ο Gavroche ήρθε στο μυαλό. Ήταν σαν ένα χτύπημα στο ηλιακό πλέγμα. Άρχισα να βλέπω όλους τους χαρακτήρες του Victor Hugo'sΑθλιος- Valjean, Javert, Gavroche, Cosette, Marius και Eponine - στο μάτι του μυαλού μου, γέλιο, κλάμα και τραγούδι στη σκηνή. '

2. ΠΡΩΤΟ,ΑΘΛΙΟΣΔΕΝ ΚΑΝΕΤΕ ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ ΜΙΑ ΛΕΥΚΗ.

Λίγο μετά την ιδέα του εκατομμυρίου δολαρίων, ο Μπουμπίλ ρώτησε τον συνθέτη Claude-Michel Schönberg αν θα τον βοηθούσε να δημιουργήσει ένα νέοΤο Mizροκ όπερα. «Ας το κάνουμε», απάντησε ο μουσικός, ο οποίος στη συνέχεια άρχισε να εργάζεται στην παράσταση με πλήρη απασχόληση.

Μαζί, δημιούργησαν ένα πρωτότυπο άλμπουμ που έσπασε την ιστορία σε φιλόδοξους, σαρωτικούς μουσικούς αριθμούς. Κυκλοφόρησε το 1980, έγινε επιτυχημένη επιτυχία που πούλησε 260.000 αντίτυπα. Αυτό οδήγησε στην πρώτη σταδιακή ενσάρκωση τουΑθλιος, που έκανε το ντεμπούτο του στην αρένα Palais de Sports του Παρισιού λίγους μήνες αργότερα. Αν και η παραγωγή παρακολούθησε καλά, ολοκληρώθηκε μετά από ένα τρίμηνο, 105-επιδόσεων.

Το Mizθα μπορούσε να είχε ξεθωριάσει την αφάνεια εκείνη τη στιγμή - αν ένα από τα μεγαλύτερα ονόματα στην επιχείρηση επίδειξης δεν είχε δει τις πραγματικές δυνατότητές του. Ο Βρετανός παραγωγός Cameron Mackintosh ήταν ο παραγωγός πίσωΓάτες,και ως εκ τούτου, είχε τον κόσμο του θεάτρου στην παλάμη του χεριού του. Το 1982, απέκτησε ένα αντίγραφο τουΤο Mizπρωτότυπο άλμπουμ και, αρέσει αυτό που άκουσε, ο Mackintosh έγραψε τους στίχους James Fenton και Herbert Kretzmer για να δημιουργήσουν μια αγγλική γλώσσα. Τους αγγλικοποιημένοιΤο Mizθα έκανε πρεμιέρα στο Λονδίνο το 1985 και θα έφτανε στο Μπρόντγουεϊ το 1987.



3. Ο ΛΟΓΟΤΥΠΟΣ ΛΟΓΟΤΥΠΟΣ ΛΑΜΒΑΝΕΤΑΙ ΑΠΟ ΜΙΑ ΕΙΚΟΝΑ ΣΤΗΝ ΝΟΒΕΛ του ΧΟΥΓΟ.

ο καλύτερος τρόπος για να ζητήσετε αύξηση
Alegoo92, Wikimedia Commons

Mackintosh'sΤο Mizείχε μια επιθετική εκστρατεία μάρκετινγκ που απαιτούσε ένα άμεσα αναγνωρίσιμο έμβλημα. Ο διαφημιζόμενος Russ Englin που εδρεύει στο Λονδίνο παρέδωσε πραγματικά τα προϊόντα. Πως? Στρέφοντας την προσοχή του προς το αρχικό υλικό.

Πρώιμες εκδόσεις τουο ΑθλιοςΤο μυθιστόρημα περιελάμβανε συχνά έργα τέχνης από τον Emile Bayard, τον αγαπημένο εικονογράφο του Hugo. Τα πιο γνωστά από αυτά τα κομμάτια ήταν μακράν το σχέδιο μελανιού στο οποίο η μικρή Κοσέτ σαρώνει το πάτωμα του Τότερντιρς, που εμφανίστηκε στο πρωτότυπο άλμπουμ του 1980. Η Έγκλιν απλώς έκοψε το κεφάλι και τους ώμους της από αυτήν την εικόνα και τοποθέτησε μια κουρελιασμένη γαλλική σημαία πίσω τους.

4. «ΣΤΟ ΔΙΚΟ ΜΟΥ» ΕΞΕΛΙΞΕΤΑΙ ΑΠΟ ΜΙΑ ΕΝΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ FANTINE.

Στη γαλλική έκδοση, η Fantine τραγουδά έναν λυπηρό αριθμό που ονομάζεται 'L'Air de la Misère' ('The Poverty Song'), μαζί με το άλλο μεγάλο showstopper της, 'I Dreamed a Dream'. Ωστόσο, ο Mackintosh θεώρησε ότι αυτά τα κομμάτια ήταν λίγο παρόμοια. Όπως είπεΟ κηδεμόνας'Δεν θέλαμε να τραγουδήσει η Φαντίνα δύο μπαλάντες πλάτη-πλάτη πριν λήξει - έτσι ξαναγράψαμε [μία] και τις δώσαμε στην Eponine.'

5. Οι πρώτες αναθεωρήσεις ήταν αστρολογικές.

ΠότεΤο Mizάνοιξε στο Barbican Theatre του Λονδίνου, οι περισσότεροι κριτικοί το έκαναν.Ο ΠαρατηρητήςΟ Μάικλ Ράτκλιφ απέρριψε το σόου ως «μια χωρίς πνεύμα και συνθετική ψυχαγωγία». Τζακ ΤίνκερΗ καθημερινή αλληλογραφίαπαραπονέθηκε ότι «παρά το μεγαλείο της μουσικής, το θάρρος των προθέσεων,Αθλιοςδυστυχώς, έχει μειωθεί σεΤα Γκλουμ.'Και, στο μυαλό τουΌρια πόληςδημοσιογράφος Lyn Gardner, δεν ήταν τίποτα άλλο από ένα «φορτίο συναισθηματικών παλιών».

Ο Mackintosh καταστράφηκε - μέχρι που έκανε ένα γρήγορο ταξίδι στο box office. Εκεί, έμαθε ότι σε λιγότερο από 24 ώρες μετά την παρθενική παράσταση,Το Mizείχε πουλήσει πρωτοφανή 5000 εισιτήρια. «Το κοινό μόλις ψήφισε με τα πόδια του», λέει ο Mackintosh, «… Για μένα, ήταν ένα μεγάλο μάθημα για την πραγματική δύναμη από στόμα σε στόμα».

6. ΣΗΜΕΡΑ, ΚΑΘΕ ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΚΗ ΑΠΟΔΟΣΗ ΠΕΡΙΛΑΜΒΑΝΕΙ 392 ΣΤΟΛΕΣ.

Αυτό μεταφράζεται σε 5000+ μεμονωμένα είδη ρούχων - και 85 περούκες!

7. ΚΑΤΑ ΤΗ ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΤΟΥ ΠΡΟΗΓΟΥΜΕΝΟΥ ΜΑΤΙΝΑΣ, ΜΙΑ ΕΝΑ ΤΕΧΝΙΚΟ SNAFU ΔΕΝ ΧΡΕΙΑΖΕΤΑΙ 120.000 $ ΣΕ ΕΠΙΣΤΡΟΦΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ.

πόσα δαχτυλίδια έχει ο Κρόνος το 2017
Aude, Wikimedia Commons // CC BY-SA 3.0

Οι παραγωγοί του Μπρόντγουεϊ θα δοκιμάζουν συχνά τις εκπομπές τους σε θέατρα εκτός NYC προτού τα πάρουν στο Big Apple. Στις 26 Δεκεμβρίου 1986,Αθλιοςξεκίνησε ένα οκτώ εβδομάδων στο Κέντρο Παραστατικών Τεχνών John F. Kennedy στην Ουάσινγκτον

Όμως, υπήρξε μια μεγάλη δυσλειτουργία την πρώτη εβδομάδα. Για να μεταβείτε από σκηνή σε σκηνή, το πρωτότυποΤο MizΗ παραγωγή χρησιμοποίησε περίφημα ένα περιστρεφόμενο στάδιο. Μισή ώρα στην παράσταση 28 Δεκεμβρίου, το πικάπ σταμάτησε να λειτουργεί σωστά. Οι τεχνικοί διαπίστωσαν ότι, λόγω «δυσλειτουργιών… στα χειριστήρια», μπορούσε να περιστραφεί μόνο σε μη ασφαλείς ταχύτητες. Όταν η παράσταση ακυρώθηκε στη συνέχεια, έπρεπε να διανεμηθούν επιστροφές εισιτηρίων αξίας 120.000 $.

8. «ΦΑΙΝΕΤΕ ΤΟ ΣΠΙΤΙ» Ήταν ΓΥΝΑΙΚΟΣ ΣΤΗ ΜΝΗΜΙΚΗ ΥΠΗΡΕΣΙΑ ΤΟΥ JIM HENSON.

Ο άντρας πίσω από τον Kermit the Frog, το Cookie Monster και αμέτρητους άλλους αμερικάνικους χαρακτήρες λάτρευαν αυτό το προσευχές. Στις 16 Μαΐου 1990, ο 53χρονος Henson πέθανε ξαφνικά. Πέντε ημέρες αργότερα, μαζεύτηκαν καλλιτέχνες που ενέπνευσε και καθοδήγησαν συγκεντρώθηκαν για να τιμήσουν τον καπετάνιο τους στον Καθεδρικό Ναό του Αγίου Ιωάννη του Θεού στη Νέα Υόρκη. Μεταξύ αυτών ήτανΣόου MuppetΗ κανονική Louise Gold, που τραγούδησε μια όμορφη παράσταση του «Φέρτε τον σπίτι» στην υπηρεσία.

9. Η ΑΡΧΙΚΗ ΚΡΥΣΤΗΡΙΑ ΜΕΤΑΦΟΡΙΚΑ ΕΙΝΑΙ ΕΠΙΣΗΣ Η ΦΩΝΗ ΤΟΥ POCAHONTAS της DISNEY.

Πριν πάρετε τοΤο Mizσυναυλία, ο Judy Kuhn συνεργάστηκε με τον στιχουργό Stephen Schwartz σε ένα μιούζικαλΚουρέλια, το οποίο πέταξε θεαματικά και δεν ζούσε καν για να δει την πέμπτη παράδοσή του. Αλλά προφανώς έκανε καλή εντύπωση σε αυτόν. Όταν ο Schwartz και ο συνάδελφος τραγουδοποιός Alan Menken άρχισαν να παίζουν με την ιδέα μιας ταινίας κινουμένων σχεδίων για τον Pocahontas, ζήτησαν από τον Kuhn να ηχογραφήσει ένα εννοιολογικό τραγούδι που είχαν βάλει μαζί με τίτλο 'Colors of the Wind'. Συμφώνησε και τελικά έκανε το τραγούδι της ηρωίδας στην πραγματική ταινία.

10. ΕΞΑΙΡΕΤΙΚΗ ΑΓΑΠΗ, ΤΑ ΠΡΩΤΑ ΦΑΝΤΙΝΙΚΑ ΕΝΔΥΜΑΤΑ ΤΟΥ ΛΟΝΔΙΝΟΥ ΚΑΤΑ ΤΗΝ ΠΡΑΞΗ II.

Moonfall, Youtube

Στην αρχική βρετανική πορεία, οι δυνητικοί πελάτες απαιτούσαν να αλλάξουν κοστούμια και να συμμετάσχουν στη χορωδία όταν δεν έπαιζαν τον πρωταρχικό τους ρόλο. Το εικονίδιο της σκηνής Patti LuPone, που είχε ήδη έναν Tony, έπαιζε τον Fantine και μισούσε πραγματικά αυτήν την πολιτική. Για λίγο, η LuPone απέφυγε το χορωδικό καθήκον του επισημαίνοντας ότι έκανε επίσης μια άλλη παράσταση εκείνη την εποχή και έπρεπε να ξεκουράσει τη φωνή της. Μόλις τα άλλα μουσικά τυλίχτηκαν, αυτή η δικαιολογία διαλύθηκε. Απογοητευμένοι, ο LuPone αποφάσισε να είναι δύσκολος και επέμενε να βγει έξω για το μεγαλύτερο μέρος του Act II. Σήμερα, οι περισσότεροι επαγγελματίες Fantines ακολουθούν τώρα το προβάδισμά της και φορούν ανδρικά ενδύματα μετά από διακοπή.

έντεκα.ΑΘΛΙΟΣΕΙΝΑΙ Η ΠΕΜΠΤΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΤΟΥ ΜΕΓΑΛΥΤΕΡΟΥ ΔΙΑΚΟΠΟΥ ΤΟΥ ΧΡΟΝΟΥ.

ΜόνοPhantom of the Opera, Chicago, The Lion KingκαιΓάτεςέχουν απολαύσει μεγαλύτερη διάρκεια ζωής στο Μανχάταν. Σε όλο τον κόσμο, πάνω από 70 εκατομμύρια άνθρωποι έχουν δει μια επαγγελματική παραγωγή.

12. ΠΡΟΕΔΡΟΥΣ ΚΛΙΝΤΟΝ ΚΑΙ ΟΜΠΑΜΑ ΠΟΥ ΣΤΕΡΕΤΑΙ «ΜΙΑ ΗΜΕΡΑ ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ» ΣΕ ΤΡΑΓΟΥΔΙ ΚΑΜΠΑΝΙΑΣ.

Αργά στην προεδρική περίοδο του Κλίντον το92, είχεΤο MizΤο συναρπαστικό φινάλε του Act I έπαιξε σε ένα ράλι στο Νιου Τζέρσεϋ. Ο τωρινός αρχηγός μας πήρε μια σελίδα από το βιβλίο του συναδέλφου του Δημοκρατικού και χρησιμοποίησε επανειλημμένα το 'One Day More' κατά τη διάρκεια των αγώνων 2008 και 2012.

13. Η ΕΚΔΟΣΗ ΤΑΙΝΙΩΝ ΤΟΥ 2012 ΔΙΑΘΕΤΕΙ ΑΣΥΝΗΤΙΚΑ ΥΨΗΛΟ ΤΜΗΜΑ.

Ο σκηνοθέτης Tom Hooper έκανε την ασυνήθιστη –αν και χωρίς προηγούμενο- επιλογή να ηχογραφήσει τους ηθοποιούς του ζωντανά στο σετ, σε αντίθεση με το να βιντεοσκοπήσουν τα φωνητικά τους σε ένα στούντιο εκ των προτέρων. Αυτή η προσέγγιση απαιτούσε ένα υγιές πλήρωμα που ήταν τρεις φορές μεγαλύτερο από αυτό που είχε μια μέση ταινία.

«Όλοι γνωρίζουμε ότι τα σετ ταινιών είναι πολύ θορυβώδη μέρη», λέει ο παραγωγός ήχου παραγωγής Simon Hayes. Για να καλύψουν τα ξένα βήματα, χαλιά εκτός οθόνης τοποθετήθηκαν όπου το πλήρωμα μπορούσε να βρει χώρο για αυτούς. Επιπλέον, χρησιμοποιήθηκε μια αθόρυβη σήραγγα αντί των τυπικών αιολικών μηχανών.

14. QUEEN ELIZABETH II ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΠΙΔΟΣΗ ΕΝΤΟΛΗΣ ΣΤΗΝ ΟΡΓΑΝΩΣΗ ΤΟΥ ΤΕΛΕΥΤΑΙΟΥ ΑΓΓΛΙΚΟΥ-ΓΑΛΛΙΚΟΥ ΣΥΝΟΛΟΥ.

Το 2004, αντιμετώπισε τον Γάλλο Πρόεδρο Ζακ Σιράκ αξίας 40 λεπτώνΤο Mizκαλύτερες στιγμές στο Κάστρο του Windsor. Παρευρέθηκαν επίσης ο Βρετανός πρωθυπουργός Tony Blair και ένας Cameron Mackintosh - που ήταν ιππότης το 1996. Αν και ορισμένοι δημοσιογράφοι το ένιωθαν, με την ευκαιρία, παρουσιάζοντας έναν Βρετανό να πάρει κάτι τόσο πετυχημένο Γαλλικό όσοΑθλιοςείχε κακή γεύση, ο Mackintosh υποστήριξε κατηγορηματικά την επιλογή της Βασίλισσας.

«Αυτό», είπε, «είναι η πιο επιτυχημένη και πιο συναρπαστική καλλιτεχνική συνεργασία μεταξύ Γαλλίας και Αγγλίας ποτέ, και έχει μια παγκόσμια ιστορία για το θρίαμβο του ανθρώπινου πνεύματος. Τι θα μπορούσε να είναι πιο κατάλληλο; '