Άρθρο

13 Συναρπαστικά γεγονότα για το πράγμα

top-leaderboard-όριο '>

'Πρέπει να αστειεύεσαι!' είναι αναμφισβήτητα η πιο αναγνωρίσιμη γραμμή στο κλασικό τρόμο του John Carpenter,Το πράγμα. Παραδόξως, είναι μια από τις ελάχιστες στιγμές της επιείκειας στην ταινία, η οποία σκόπιμα στερείται της επιείκειας. Είτε σας φοβίζει λόγω της μουσικής του ή του πλάσματος του, το οποίο ήταν γεμάτο με αρκετό ζελέ K-Y για να γεμίσει μια πισίνα,Το πράγμαΗ μόνη λειτουργία είναι ακριβώς αυτό: να τρομάξει.

γιατί πετούν τα πουλιά

Η πρώτη ταινία στο Carpenter's 'Apocalypse Trilogy' (ακολουθήθηκε από το 1987ΠΡΙΓΚΙΠΑΣ του σκότουςκαι του 1994Στο στόμα της τρέλας),Το πράγμαείναι τρομακτικό και βίαιο, προσκρούει στο τέλος του κόσμου και, τελικά, πετάει μπροστά στην ελπίδα - και είναι μια από τις προσωπικές αγαπημένες ταινίες του Carpenter. Εδώ είναι 13 πράγματα που ίσως να μην γνωρίζετε για το κλασικό λατρείας του 1982, το οποίο κυκλοφόρησε πριν από 35 χρόνια σήμερα.

1. Ήταν ένα flop με ακροατήρια και ήταν εν μέρειΕ.Τ.ΕΛΑΤΤΩΜΑ

ΤιΤο πράγμαστερείται κωμωδίας που αντιστοιχεί στο δεκαπλάσιο της κλειστοφοβίας, της παράνοιας, της μοναξιάς και μερικών από τα πιο τρομακτικά πρακτικά εφέ στην ιστορία του κινηματογράφου. Ωστόσο, το κοινό δεν ήταν πολύ δεκτικό στην ταινία, τουλάχιστον στην αρχή, ωςΤο πράγμακέρδισε μόλις 20 εκατομμύρια δολάρια στο εγχώριο box office.

«Η ταινία βυθίστηκε όταν βγήκε», παραδέχτηκε ο Carpenter σε ένα Q&A μετά την προβολή στο CapeTown Film Festival το 2013. «Μισούσε,μισητόςαπό θαυμαστές. Έχασα μια δουλειά, οι άνθρωποι με μισούσαν, νόμιζαν ότι ήμουν ... φρικτός, βίαιος - και ήμουν. Αλλά τώρα εδώ είμαστε 31 χρόνια αργότερα, και εδώ γεμίζετε το θέατρο. '

Μέρος του προβλήματος ήταν αυτόΤο πράγμαάνοιξε δύο εβδομάδες μετάΕ.Τ.Και ενώΕ.Τ.χαρακτήρισε έναν καλοκάγαθο εξωγήινο και ένα χαρούμενο τέλος,Το πράγμαπρωταγωνίστησε ένας βίαιος, κακός εξωγήινος και είχε ένα τέλος που άφησε το κοινό να ξύσει λίγο το κεφάλι τους.

«Έκανα μια πραγματικά εξαντλητική, σκοτεινή ταινία και απλά δεν νομίζω ότι το κοινό το 1982 ήθελε να το δει», δήλωσε ο Carpenter. «Ήθελαν να δουνΕ.Τ.καιΤο πράγμαήταν το αντίθετο. '

2. ΚΡΙΤΙΚΕΣ ΜΟΝΑΖΟΝΤΑΙ, πάρα πολύ.

Οι κριτικοί κοίταξαν την ταινία εξίσου δυσμενώς με τους θαυμαστές όταν κυκλοφόρησε τον Ιούνιο του 1982. Vincent CanbyΟι Νιου Γιορκ Ταιμςέγραψε:



«Το Thing του John Carpenter είναι μια ανόητη, καταθλιπτική, υπερπαραγωγική ταινία που συνδυάζει τον τρόμο με την επιστημονική φαντασία για να κάνει κάτι που είναι διασκεδαστικό, ούτε το ένα ούτε το άλλο. Μερικές φορές μοιάζει σαν να φιλοδοξούσε να είναι η πεμπτουσία ταινία της δεκαετίας του '80 - μια σχεδόν χωρίς ιστορία χαρακτηριστικό που αποτελείται από πολλά ειδικά εφέ κατασκευασμένα από εργαστήριο, με τους ηθοποιούς να χρησιμοποιούνται απλώς ως στηρίγματα, να κοπούν, να κόβονται, να αποσυναρμολογούνται και να αποκεφαλίζονται, τελικά για φαγητό και στη συνέχεια παλινδρόμηση ως - μαντέψτε τι; - επιπλέον ειδικά εφέ κατασκευασμένα από εργαστήριο. '

Ο Roger Ebert ήταν ελαφρώς πιο ευγενικός με την κριτική του με δυόμισι αστέρια στοΣικάγο Sun-Times, Γραφή:

«Το Thing είναι μια υπέροχη ταινία με μπάρα, εντάξει, αλλά είναι καλό; Το βρήκα απογοητευτικό, για δύο λόγους: τους επιφανειακούς χαρακτηρισμούς και την αδικαιολόγητη συμπεριφορά των επιστημόνων σε αυτό το παγωμένο φυλάκιο. Οι χαρακτήρες δεν ήταν ποτέ το ισχυρό σημείο του ξυλουργού. λέει ότι του αρέσει οι ταινίες του να δημιουργούν συναισθήματα στο κοινό του, και υποθέτω ότι θα προτιμούσε να μας βλέπουμε να πηδούμε έξι ίντσες παρά να ασχολούμαστε με τις προσωπικότητες των χαρακτήρων του… Το πράγμα είναι βασικά, λοιπόν, μόνο μια εκπομπή geek, μια ακαθάριστη- έξω ταινία στην οποία οι έφηβοι μπορούν να τολμήσουν ο ένας τον άλλον για να παρακολουθήσουν την οθόνη. Δεν υπάρχει τίποτα λάθος με αυτό. Μου αρέσει να φοβάμαι και φοβόμουν πολλές σκηνές στο The Thing. Φαίνεται όμως ξεκάθαρο ότι ο Carpenter έκανε την επιλογή του νωρίς για να επικεντρωθεί στα ειδικά εφέ και την τεχνολογία και να επιτρέψει στην ιστορία και τους ανθρώπους να γίνουν δευτερεύοντες. Επειδή αυτό το υλικό έχει γίνει στο παρελθόν, και καλύτερα, ειδικά στο πρωτότυπο The Thing και στο Alien, δεν χρειάζεται να δείτε αυτήν την έκδοση, εκτός εάν ενδιαφέρεστε για το πώς μπορεί να μοιάζει το πράγμα, ξεκινώντας από ανώνυμα λιπαρά όργανα που εξωθούν τα γιγαντιαία πόδια καβουριών και μετατρέπεται σε σκύλο. Εκπληκτικά, θα στοιχηματίσω ότι χιλιάδες, αν όχι εκατομμύρια, θεατές ταινιών ενδιαφέρονται να δουν ακριβώς αυτό. '

3. ΔΕΝ ΥΠΑΡΧΕΙ.

Αν και αναφέρεται συχνά ως ριμέικ της ταινίας του 1951Το πράγμα από έναν άλλο κόσμο, δεν είναι πραγματικά. Αν και οι δύο ταινίες μοιράζονται το ίδιο υλικό πηγής - η ιστορία του John W. Campbell Jr. το 1938, 'Who Goes There;' - Ο Carpenter ήταν ξεκάθαρος ότι 'δεν ήθελε να ανταγωνιστεί την παλιά ταινία, η οποία ήταν πολύ αγαπημένη από μένα. Γι 'αυτό επέστρεψα τη νουβέλα στην οποία βασίστηκαν και οι δύο ταινίες. ' Σε αντίθεση με την ταινία του 1951, η ταινία του Carpenter διαθέτει ένα πλάσμα που μπορεί να μιμηθεί τέλεια τα θύματά του.

Ο Ξυλουργός, ωστόσο, αποτίει φόρο τιμής στην προηγούμενη ταινία, κυρίως στη σκηνή όπου δείχνει τον παγωμένο τάφο του αλλοδαπού που έχει αφαιρεθεί από το χιόνι και στην κύρια σειρά τίτλου.

4. ΧΡΗΣΙΜΟΠΟΙΕΙΤΑΙ ΔΙΠΛΟ ΑΜΠΟΥΤΙ ΓΙΑ ΤΗΝ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ ΤΟΥ ΠΟΣΟΤΙΚΟΥ ΕΙΔΙΚΟΥ ΕΝΕΡΓΕΙΑ ΤΟΥ ΦΙΛΜ.

Μία από τις πιο αξέχαστες σκηνές της ταινίας (που συχνά αναφέρεται ως «στήθος στήθους») εμφανίζεται όταν ο Δρ Copper (Richard Dysart) προσπαθεί να αναζωογονήσει τον Norris (Charles Hallahan) με έναν απινιδωτή. Καθώς πιέζει τα κουπιά στο δέρμα του ασθενούς του, το στήθος του Norris ανοίγει και τα αντιβράχια του χαλκού εξαφανίζονται στην κοιλότητα, όπου κόβονται κάτω από τον αγκώνα από ένα σύνολο σαγονιών μέσα στο στήθος του Norris.

Για να το ξεπεράσει αυτό, ο ειδικός σχεδιαστής εφέ μακιγιάζ Rob Bottin (γνωστός για την εργασία τουRobocop, Total Recall, Se7en, καιΚλάμπ μάχηςβρήκε έναν άνδρα που είχε χάσει και τα δύο του χέρια κάτω από τον αγκώνα σε βιομηχανικό ατύχημα. Το μπουτίκ ταιριάζει με τον άνδρα με δύο προσθετικούς αντιβράχια που αποτελούνται από κηρώδη οστά, λαστιχένιες φλέβες και Jell-O. Στη συνέχεια, για τη λήψη ευρείας γωνίας, ταιριάζει στον άνδρα με μια μάσκα που μοιάζει με το δέρμα που έχει ληφθεί από ένα καλούπι του προσώπου του Dysart (à la Hannibal Lecter) και τοποθέτησε τα χέρια ersatz στην κοιλότητα του θώρακα, όπου ένα σύνολο μηχανικών σιαγόνων σφίγγονταν κάτω σε αυτους. Καθώς ο ηθοποιός τράβηξετουτα χέρια μακριά, τα χέρια Jell-O έκοψαν κάτω από τους αγκώνες. Τα υπόλοιπα είναι πρακτικά ιστορικά εφέ.

5. ΕΠΙΠΤΩΣΕΙΣ ΜΑΚΕΥΣΗΣ Το ICON STAN WINSTON ΛΕΙΤΟΥΡΓΕΙ ΣΤΗΝ ΦΙΛΜ, Απεριόριστο.

Universal Pictures Home Entertainment

Η κατασκευή τουΤο πράγμαήταν, από όλους τους λογαριασμούς, μια σωματικά εξαντλητική διαδικασία, ειδικά για τον Rob Bottin. Μέχρι το τέλος της ταινίας, ο Bottin υπέκυψε στην εξάντληση και έπρεπε να νοσηλευτεί (είχε επίσης διπλή πνευμονία και αιμορραγικό έλκος). Για να ολοκληρώσει τη λίστα πλυντηρίων με τα εφέ πλάσματος που χρειάστηκε η ταινία, ο Bottin ζήτησε τη βοήθεια του Στάν Γουίνστον για να ολοκληρώσει αυτό που αποδείχθηκε ένα από τα πιο εντυπωσιακά και τα πιο πρώιμα εφέ της ταινίας.

Ο Γουίνστον, γνωστός για τη δουλειά του σε ταινίες όπωςΑλλοδαποί,Αρπακτικό,Ο Ψαλιδοχέρης, καιΤζουράσικ Παρκ, δεν θα δεχόταν πίστωση για την ταινία, ωστόσο, καθώς ήταν αποφασισμένος ότι ήταν «ταινία του Ρομπ». Ο Winston ευχαριστήθηκε για τις τελικές πιστώσεις.

6. Ο KURT RUSSELL ΣΧΕΤΙΖΕΤΑΙ ΠΟΤΕ ΣΤΟΝ ΕΞΥΠΗΡΕΤΕΣΜΟ ΜΕ ΜΙΑ ΛΕΥΚΗ ΔΥΝΑΜΙΤΗ.

Ο Ράσελ έριξε ένα πραγματικό ραβδί δυναμίτη κατά τη διάρκεια μιας σκηνής προς το τέλος της ταινίας. Ωστόσο, δεν περίμενε να είναι τόσο ισχυρό. Ο Ράσελ κυριολεκτικά ανατινάχτηκε μετά την έκρηξη της συσκευής. αυτή η λήψη έμεινε στην ταινία.

7. Ο ΝΟΜΟΣΘΕΤΗΣ ΣΥΝΘΕΤΗΣ ENNIO MORRICONE ΠΡΟΣΒΑΣΗ ΣΤΟ ΣΚΟΡ.

Ο John Carpenter γράφει διάσημα τη μουσική για τις περισσότερες ταινίες του. Ωστόσο, όντας έτσιΤο πράγμαήταν η πρώτη του ταινία στο στούντιο, και επειδή ήταν σύντομα στο χρόνο, ζήτησε από τον Ennio Morricone να κάνει τις διακρίσεις. Ο Morricone, ένας πέντε φορές υποψήφιος για Όσκαρ, γνωστός για τη δουλειά του με τον Sergio Leone, υποχρέωσε και δημιούργησε ένα σκορ με συνθεσάιζερ που θυμίζει το δικό του στιλ της Carpenter.

8. Η ΚΑΜΠΑΚΗ των Η.Π.Α. ΚΑΙ Η ΝΟΡΒΗΓΙΑΚΗ ΚΑΜΠΑΝΤΑ ΕΝΑΝ ΕΝΑ ΚΑΙ ΤΟ ΙΔΙΟ.

Ο John Carpenter προέρχεται από τη σχολή παραγωγής ταινιών χαμηλού προϋπολογισμού και, ως εκ τούτου, ξέρει πώς να ξοδεύει ένα δολάριο. Αντί να χτίσει ένα εντελώς νέο σετ για τις σκηνές της Νορβηγικής κατασκήνωσης βάσης που εμφανίζονται νωρίς στην ταινία, ο Carpenter απλώς μαγνητοσκόπησε αυτές τις σκηνές στα απομεινάρια του Outpost 31, αφού ανατινάχτηκε για το κλιματικό φινάλε της ταινίας.

9. ΧΑΡΑΚΤΗΡΙΣΤΙΚΑ ΓΙΑ ΟΛΟ ΤΟΝ ΑΝΔΡΙΚΟ CAST.

Youtube

Οι μόνες γυναίκες στην ταινία είναι οι γυναίκες που εμφανίζονται σε μια μαγνητοσκοπημένη έκδοση τουΑς κάνουμε μια συμφωνία, Η φωνή της Adrienne Barbeau (χωρίς αναγνώριση) ως υπολογιστής του MacReady και μια κούκλα που δεν το έκανε ποτέ στο τελικό κομμάτι.

τι έκανε το vanna white πριν από τον τροχό της τύχης

10. Ο ROB BOTTIN ήταν ευαίσθητος για τις δημιουργίες του.

«Ο Rob [Bottin] ήταν πάντα πολύ ευαίσθητος για τα πλάσματά του», υπενθύμισε ο κινηματογράφος Dean Cundey. «Αν υπήρχε πάρα πολύ φως πάνω τους. Πάντα αστειευόμασταν: Αν ήταν ο Ρομπ, θα έφτιαχνε τα πλάσματα για να είναι απίστευτα ενδιαφέροντα και ευφάνταστα και, στη συνέχεια, να μην τους φωτίσει γιατί φοβόταν να τα δείξει ».

11. Ο ΞΥΛΟΣ ΦΟΤΟΣ ΟΤΙ ΑΚΟΛΟΥΘΙΑ ΜΠΟΡΕΙ ΝΑ ΕΙΝΑΙ ΝΑ ΑΠΕΥΘΕΙΑΣ ΣΤΟ ΦΙΛΜ.

Ο ξυλουργός ήταν πολύ νευρικός για το πώς μπορεί να αντιδράσει το κοινό μέχρι να δει προσωπικά μερικά από τα αποτελέσματα του Bottin. «Όταν άρχισα να βλέπω μερικά από τα εφέ που δημιούργησε ο Ρομπ - ήταν μια συγκεκριμένη, μια συγκεκριμένη ακολουθία όπου το κεφάλι του Τσάρλι [Hallahan] βγαίνει από το τραπέζι και η γλώσσα βγαίνει έξω και τραβάει προς τα πάνω και γυρίζει και μεγαλώνει μίσχους και περπατά στο πάτωμα - όταν είδα ότι συνειδητοποίησα μια μεγάλη αίσθηση ανακούφισης γιατί αυτό που δεν ήθελα να καταλήξω σε αυτήν την ταινία ήταν ένας άντρας με ένα κοστούμι ', δήλωσε ο Carpenter. «Ακόμα και τόσο υπέροχο όσο [Εξωγήινο] ήταν, καιΕξωγήινοήταν μια καταπληκτική ταινία ... στο τέλος, σηκώθηκε αυτός ο μεγάλος άντρας με ένα κοστούμι. '

12. ΑΛΛΗΛΕΠΙΔΡΑΣΗ ΑΚΟΛΟΥΘΗΣΗΣ ΑΚΟΛΟΥΘΗΣΗΣ ΑΛΛΑ, ΠΟΤΕ ΠΟΤΕ ΔΕΝ ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΤΟ ΤΕΛΙΚΟ ΚΟΠ.

Για μια κεντρική σκηνή κοντά στο τέλος της ταινίας όπου ο MacReady μάχεται με το τεράστιο «Blair-Thing», ο Bottin κάλεσε τον ειδικό του Randall Cook για στάση κίνησης. Ο Κουκ δημιούργησε ένα ολόκληρο μοντέλο μινιατούρας του σετ και μαγνητοσκόπησε τις ευρυγώνιες λήψεις του τέρατος χρησιμοποιώντας κινούμενα σχέδια διακοπής κίνησης. Παρά τη λήψη μόνο δευτερολέπτων χρόνου οθόνης, η ακολουθία χρειάστηκε αμέτρητες ώρες για να δημιουργηθεί. Τελικά, ο Carpenter αποφάσισε να μην χρησιμοποιήσει το βίντεο καθώς το μάτι του μπορούσε να ανιχνεύσει την κίνηση κίνησης.

13. ΕΝΑ ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΟ ΤΕΛΙΚΟ ΤΕΛΕΙΟΠΟΙΗΘΗΚΕ, ΠΕΡΙΠΤΩΣΗ.

Ο John Carpenter και ο συντάκτης Todd Ramsay πυροβόλησαν και έκοψαν ένα εναλλακτικό τέλος στην ταινία που δεν χρησιμοποιήθηκε ποτέ. Ο Ράμσεϊ ανησυχούσε ότι το ζοφερό, διφορούμενο τέλος δεν θα δοκιμάστηκε καλά με το κοινό, οπότε πρότεινε να καλύψει ο Carpenter τις βάσεις του και να έχει ένα εφεδρικό τέλος έτοιμο να ξεκινήσει. Ταινίασαν μια επιπλέον σκηνή όπου ο κύριος χαρακτήρας MacReady (Kurt Russell) διασώζεται και εμφανίζεται σε ένα δωμάτιο όπου του δίνεται εξέταση αίματος για να προσδιοριστεί εάν έχει εξομοιωθεί, το οποίο περνά. Ευτυχώς για τους οπαδούς της ταινίας, αυτό το εναλλακτικό φινάλε δεν χρειαζόταν, καθώς ο Carpenter στάθηκε σταθερά πίσω από την ταινία που είχε κάνει - διφορούμενο τέλος και όλα.

Πρόσθετες πηγές:
The Thing: Συλλεκτική Έκδοση, Ειδικά χαρακτηριστικά
The Thing: Ο τρόμος παίρνει τη μορφή του John Carpenter